Александр Бородин - Князь Игорь

Поэма Ованеса Туманяна «Ануш» повествует о любви, загубленной ненавистью и темнотой, обычаем кровной мести, требовавшим смерти обидчика. Молодая крестьянская девушка Ануш и юноша Capo любят друг друга. Ничто не мешает их браку и счастью. Но на свадьбе, повинуясь воле старейшин, Capo и брат Ануш Моси состязаются в борьбе. Обычай требует, чтобы в состязании подобного рода не было ни победителя, ни побежденного. Однако, охваченный азартом, Capo забывает об условии и бросает Моси на землю. Нарушен обычай, нанесена обида, которую можно смыть только кровью. Одержимый жаждой мести, Моси убивает Capo. Ануш, обезумевшая от горя, бросается в реку. Гибель Ануш и Capo, жертв мертвящих традиций, оплакивают односельчане. Моси не злодей, он любит сестру, любит и Capo. Но власть древнего обычая требует крови, и, не рассуждая, Моси разрушает счастье сестры, тем самым убивая ее. Тигранян, как и Туманян, чужд морализаторства. И поэт и композитор стремились раскрыть истоки трагедии, объяснить её... В опере воссозданы прекрасный мир Армении, ее природа, душевная красота и чистота людей, но показаны и злые силы, уничтожающие красоту и счастье. Музыка, напоенная армянским мелосом, проникнутая ритмами национальных плясок, подлинно народна. На этой опере совершенствовали и совершенствуют свое искусство артисты армянской сцены. Для многих из них «Ануш» — спутник всей их творческой жизни. Так, Ш. Тальян, еще юношей певший партию Capo в первом исполнении оперы Тиграняна в 1912 г., исполнял ту же партию и в 1935-м, когда «Ануш» была поставлена на сцене Эриванского театра.

Этот телефильм-опера создан по произведению Бориса Асафьева "Казначейша", который, в свою очередь, переложил на язык оперы поэму М. Ю. Лермонтова "Тамбовская казначейша". Действие происходит в начале XIX века в провинциальном Тамбове. Спокойную, размеренную жизнь городка нарушает приезд уланского полка. Старый казначей устраивает бал, на котором проигрывает в карты все свое состояние и красавицу жену молодому улану Гарину.

Памяти Евгении Семеновны Мирошниченко... По мотивам одноимённой оперы итальянского композитора Гаэтано Доницетти. Действие происходит в конце XVI века в Шотландии. Влюбленные Эдгар и Лючия мечтают о счастье, но брат Лючии Генрих готовит ее брак с другим человеком. Он принуждает сестру подписать брачный договор и вступить в открытую борьбу с Эдгаром. Несчастная Лючия в свою первую брачную ночь убивает ненавистного мужа и сходит с ума. Заглавные партии поют (и играют!) звезды киевской оперы Евгения Мирошниченко и Анатолий Мокренко.

Фильм-опера по новелле Проспера Мериме и опере Жоржа Бизе. Навестить сидящего в заточении узника по имени дон Хосе приходит человек, некогда им ограбленный. В благодарность за его приход Хосе рассказывает ему свою историю. Его растили и учили, чтобы стал священником, а он стал военным. Однажды его отправили на дежурство на табачную фабрику. Там он впервые увидел Кармен, и с тех пор не мог её забыть.

Действие происходит в Баку в 1918-1919 гг., а также в 1920-х гг., охватывая как дореволюционный, так и послереволюционный период. Севиль, жена молодого банковского чиновника Балаша, мать его ребёнка, переживает семейную драму. Муж изменяет ей, а затем по требованию любовницы выгоняет из дому. Севиль не смеет протестовать: женщина должна покоряться воле мужчины. Но разлука с сыном выше её сил, и в сердце Севиль закипают гнев и протест. Пример женщин, сбросивших чадру, воодушевляет её. Победа революции открывает для Севиль путь к новой жизни…

«Анна Снегина» - опера Владислава Агафонникова 1968 года по одноименной автобиографической поэме Сергея Есенина. Автором либретто выступил Г. Шапиро. Сама поэма была написана Есениным в январе 1925 года. В основу легли воспоминания поэта о посещении родного села, о революции, о безответной любви в юные годы. В 1969 году благодаря плодотворному сотрудничеству композитора В. Агафонникова с режиссёром В. Серковым был снят телефильм — телеопера «Анна Снегина», с Виталием Безруковым в роли Есенина и Ёлой Санько в роли Анны Снегиной. Это было первое воплощение образа Есенина в кино. В ходе подготовки спектакля были внесены значительные изменения в либретто, режиссёр и композитор, стремились "заразить" своим видением дирижера Е. Акулова и точнее понять его концепцию, присутствовали на записях фонограммы. В результате позиции стали едиными. Телевизионная специфика ощущалась в чётко рассчитанном видеоряде с моментальными перебивками, с невозможными на оперной сцене крупными планами, в стремительной смене мест действия.